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Tipo de titulación: Certificado de "Diseñador de movimiento
Certificado "Diseño Gráfico con Adobe CC" -
Cualificaciones adicionales: Certificado "Visualización 3D con CINEMA 4D"
Certificado "Edición y postproducción de vídeo con Adobe Premiere Pro CC y After Effects CC" -
Examen final: Praxisbezogene Projektarbeiten mit Abschlusspräsentationen
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Horario de las clases: A tiempo completoDe lunes a viernes, de 8.30 a 15.35 horas (en semanas festivas, de 8.30 a 17.10 horas).
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Lengua de enseñanza: Alemán
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Duración: 16 Semanas
visualización 3D con Cinema 4D
Conceptos básicos (aprox. 1 día)
Fundamentos de la visualización 3D
Áreas de aplicación
Interfaz de usuario de Cinema 4D
Configuración del layout, trabajo en el editor
Inteligencia artificial (IA) en el proceso de trabajo
Presentación de tecnologías específicas de IA
y posibles aplicaciones en el entorno profesional
Modelado (aprox. 10 días)
Modelado con objetos básicos
Creación y edición de splines,
generadores, metaballs, objetos booleanos
Objetos de deformación
Enmascaramiento con objetos de campo
Técnicas de selección
Edición de mallas, comprobación de mallas
Corte de mallas
Líneas guía y ajuste
Colocación dinámica y dispersión
Subdivisión de superficies
Modelado de volúmenes
Escultura
Material estándar (aprox. 3 días)
Creación y gestión de materiales
Canales de material, shaders, mapeado de texturas
Objetos de luz estándar, renderizador estándar
BodyPaint 3D, HAIR
Redshift (aprox. 3 días)
Introducción, configuración del sistema
Escena de ejemplo, Redshift RenderView
Editor de nodos Redshift
Nodo RS Standard, Redshift Shader
Renderizado (aprox. 1 día)
Objetos de cámara
Renderizador Redshift
Renderizado multipase
Gestor de render
Puesta en escena y luz (aprox. 2 días)
Desplazamiento al rojo de objetos luminosos
Iluminación de tres puntos
Luz de portal, luz IES
Calibración de la cámara
Imágenes de alto rango dinámico
Cáusticas y dispersión
Animación (aprox. 10 días)
Paleta de animación y línea de tiempo
Animación con fotogramas clave
Animaciones cíclicas
Animaciones de trayectoria, movimiento de cámara
Cámara en movimiento, objeto escénico
XPresso, datos de usuario
Simulación de viñetas
Caché en formato Alembic
Simulación de objetos blandos
Simulación de ropa
Simulación de partículas
MoGraph
Animación de personajes
Seguimiento del movimiento
Trabajo de proyecto para consolidar los contenidos aprendidos (aprox. 10 días)
Planificación del proyecto, incluido el guión gráfico
Realización del proyecto utilizando las técnicas aprendidas
Presentación de los resultados del proyecto
Edición de vídeo con Adobe Premiere Pro CC
Adobe Premiere Pro (aprox. 7 días)
Alineación del proyecto y definición del formato
Interfaz del programa
Plantillas de texto y objetos
Ventanas de proyecto, edición y monitor
Montaje de clips en la ventana de edición
Transiciones y efectos
Retoque de vídeo y filtros
Creación de secuencias de títulos
Importación de imágenes, archivos de audio y directorios
Combinación con otros programas de Adobe
Creación y edición de sonido
Trabajo con fundidos
Corrección del color
Seguimiento del movimiento
Funciones de importación y exportación
Trucos y consejos prácticos
Inteligencia artificial (IA) en el proceso de trabajo
Presentación de tecnologías específicas de IA
y posibles aplicaciones en el entorno profesional
Trabajo por proyectos (aprox. 3 días)
Consolidar los contenidos aprendidos
Presentación de los resultados del proyecto
Postproducción con Adobe After Effects CC
Adobe After Effects CC (aprox. 7 días)
Términos y normas
Definiciones de formato
Planificación y organización de proyectos
Importación y gestión de datos sin procesar
Control de movimiento
Trabajo con distintas capas
Composiciones y línea de tiempo
Modos de transferencia, funciones de edición
Creación de animaciones 3D sencillas
Creación de efectos visuales
Trabajo con fotogramas clave
Renderizado y ajustes de renderizado
Trabajo con máscaras y herramientas de texto
Funciones y edición de audio
Distorsión temporal
Herramientas de dibujo vectorial y retoque
Clips de vídeo animados
Luz y cámara, corrección del color
Keying, seguimiento del movimiento
Funciones de importación y exportación
Trucos y consejos prácticos
Trabajo por proyectos (aprox. 3 días)
Consolidar los contenidos aprendidos
Presentación de los resultados del proyecto
Diseño gráfico con Adobe CC
Introducción a Adobe Creative Cloud (aprox. 2 días)
Los programas de escritorio de un vistazo: Photoshop, Illustrator, InDesign
Aplicaciones móviles de Adobe para diseño gráfico
Bibliotecas de Creative Cloud
Tendencias de color e inspiración (por ejemplo, Adobe Stock, Adobe Color)
Adobe Bridge, Adobe Exchange
Conceptos básicos (aprox. 1 día)
Arte frente a diseño
Disciplinas de diseño, principios de diseño
Proceso de diseño
Leyes de percepción del diseño
Flujo visual y disposición
Relación figura-fondo
Ilusiones y fenómenos ópticos
Efectos de interferencia, ley de Hick
Perspectiva y efecto espacial
Forma y color (aprox. 2 días)
Punto, línea y superficie
Disposición, peso, formato, proporciones y relaciones de aspecto
Teoría del color, sistemas de color, diseño del color (armonías, contrastes)
Propiedades, efecto y significado
Atención a través de la forma y el color
Creación y edición de formas (signos, pictogramas, iconos)
Inteligencia artificial (IA) en el proceso de trabajo
Presentación de tecnologías específicas de IA
y posibles aplicaciones en el entorno profesional
Imágenes (aprox. 3 días)
Experiencia y calidad de imagen
Gráficos vectoriales y de píxeles
Investigación, idea, mood board, eye-catcher y storytelling
El ser humano como motivo
Imágenes en la comunicación corporativa
Diseño y edición de imágenes
Tipografía y maquetación (aprox. 5 días)
Anatomía de las letras
Historia de las fuentes, clasificación de fuentes, mezcla de fuentes
Lectura tipográfica, tipografía detallada
Flujo de trabajo: maquetación, reglas básicas de una buena maquetación
Área tipográfica y cuadrícula de diseño
Dramaturgia, dirección visual y enfoque
Realización y presentación de ideas de maquetación
Visión general de la salida de archivos (impresión, digital)
Diseño corporativo (aprox. 2 días)
Diseño corporativo frente a identidad corporativa
Elementos básicos
Diseño de logotipos, signos y marcas
Realización - palabra-imagen-marca
El manual de diseño corporativo (guía de estilo)
Trabajo por proyectos (aprox. 5 días)
Consolidar los contenidos aprendidos
Presentación de los resultados del proyecto
Es posible que se produzcan cambios. El contenido del curso se actualiza periódicamente.
Utilizas CINEMA 4D con rapidez y seguridad y eres capaz de crear modelos 3D, animaciones y gráficos profesionales. La edición y el procesamiento de películas digitales con Adobe Premiere y los efectos sofisticados con Adobe After Effects también forman parte de tu repertorio.
Al finalizar el curso, también habrás dominado los fundamentos del trabajo creativo y la comunicación visual. Entenderás cómo funcionan el diseño, la publicidad y las presentaciones y tendrás conocimientos básicos de diseño, metodológicos y técnicos.
Diseñadores de medios de comunicación, diseñadores gráficos, diseñadores de páginas web, personas tituladas en ingeniería y arquitectura, así como especialistas de profesiones artísticas o personas responsables de la concepción, el diseño y la realización práctica de medios audiovisuales que deseen adquirir los conocimientos y competencias necesarios.
Los diseñadores de movimiento se emplean en proyectos multimedia, películas y vídeos, así como en aplicaciones web. Las competencias adquiridas se demandan en todos los sectores, en todos los ámbitos del diseño y los gráficos, pero también en arquitectura, desarrollo de juegos, ciencia e ingeniería.
Su significativo certificado proporciona una visión detallada de las cualificaciones que ha adquirido y mejora sus perspectivas profesionales.
Concepto didáctico
Tus profesores están altamente cualificados tanto profesional como didácticamente y te enseñarán desde el primer hasta el último día (no hay sistema de autoaprendizaje).
Aprenderá en grupos reducidos y eficaces. Los cursos suelen constar de 6 a 25 participantes. Las lecciones generales se complementan con numerosos ejercicios prácticos en todos los módulos del curso. La fase práctica es una parte importante del curso, ya que durante ella se procesa lo aprendido y se adquiere confianza y rutina en su aplicación. La parte final del curso incluye un proyecto, un estudio de caso o un examen final.
Aula virtual alfaview
Las clases se imparten utilizando la moderna tecnología de vídeo alfaview®, ya sea desde la comodidad de su propia casa o en nuestras instalaciones en Bildungszentrum. Todo el curso puede verse cara a cara a través de alfaview®, comunicarse entre sí con una calidad de voz sincronizada con los labios y trabajar en proyectos conjuntos. Por supuesto, también podrás ver y hablar con tus formadores conectados en directo en cualquier momento y recibirás clases de tus profesores en tiempo real durante todo el curso. Las clases no son e-learning, sino auténtica enseñanza presencial en directo a través de la tecnología de vídeo.
Los cursos de formación de alfatraining están subvencionados por Agentur für Arbeit y certificados de acuerdo con el reglamento de homologación AZAV. Al presentar una solicitud a Bildungsgutscheino Aktivierungs- und Vermittlungsgutschein, la totalidad de los costes del curso suelen correr a cargo de su organismo financiador.
También es posible obtener financiación a través de Europäischen Sozialfonds (FSE), Deutsche Rentenversicherung (DRV) o programas de financiación regionales. Como soldado regular, tiene la posibilidad de asistir a cursos de formación continua a través de Berufsförderungsdienst (BFD). Las empresas también pueden cualificar a sus empleados a través de un programa de financiación de Agentur für Arbeit (Qualifizierungschancengesetz).